В середине июня в Россию с концертами пожалует один из патриархов мелодичного рока - группа Foreigner.
Любителям рока со стажем творчество группы Foreigner, я полагаю, представлять не нужно. Мой рассказ будет предназначен для подростающего рок-поколения. Итак, дружок, садись поудобней, я расскажу тебе сказку историю про группу, которая, когда твой папа только заканчивал школу и подумывал «кем работать мне тогда, чем заниматься?», собирала полные стадионы по обе стороны Атлантики.
Начнем с названия. Почему группа носит такое нероковое название - Foreigner (или по-нашему «Иностранец»)? Все очень просто. Два почетных ветерана английского рока и ролла - гитарист Мик Джонс (Mick Jones), переигравший во множестве команд, и мульти-инструменталист и певец Иан Макдональд (Ian McDonald), бывший участник King Crimson, встретились случайно в Нью-Йорке. Оба музыканта в тот момент были как бы не удел. Мик Джонс уже несколько месяцев сочинял новые композиции для будущих проектов, а Иан Макдональд, записав сольный альбом, также частенько на ночь глядя задумывался о будущем. Двое парней посидели, поговорили и подумали: «А не спеть ли нам песню?..» Так в далекой Америке двое подданных Британской Королевы организовали группу с незатейливым названием Foreigner.
Там где есть двое музыкантов, обязательно нужен третий. Третьим участником коллектива стал бывший вокалист американской группы Black Sheep Лу Грэмм (Lou Gramm). С американцами, как вы знаете, нужно ухо держать востро, поэтому в коллектив на всякий случай добавили еще одного англичанина - барабанщика Денниса Эллиотта (Dennis Elliott). Через некоторое время в группу, правда, взяли еще двух музыкантов - клавишника Эла Гринвуда (El Greenwood) и бассиста Эда Галиарди (Ed Gagliardi), причем оба были американцами (ну, что я говорил?), но название группы уже менять не стали.
А дальше пошла серьезная работа. Первые пять студийных альбомов группы Foreigner, вышедшие с 1977 по 1984 год, стали мультиплатиновыми. А всего музыканты Foreigner выпустили 8 студийных альбомов, 2 концертных, целых 12 сборников, 32 сингла и до кучи пяток DVD.
Понятно, что от такого бешеного ритма (не забываем про многочисленные гастрольные туры) группу периодически лихорадило. Люди уходили, приходили другие, потом возвращались первые… В общем, в 1995 году группа прекратила свое существование. Вернее сказать, перестала записывать студийные альбомы. Всего, что было нажито за прежние годы, вполне хватает, чтобы время от времени выступать то здесь, то там с концертами.
В Россию Foreigner приедут впервые. Для «разминки» 12 июня ребята отыграют в Ростове-на-Дону (Дворец Спорта), чтобы потом отправиться в обе столицы. В Москве концерт состоится 14 июня (ГЦКЗ «Россия» в «Лужниках»), а еще через пару дней, 16 июня, «Иностранцы» поедут покорять Санкт-Петербург (БКЗ «Октябрьский»).
Ну, а теперь пора послушать наших героев. Начнем, конечно же с самого первого сингла - “Feels Like The First Time” (1976). Видео не знаю какого года, но судя по качеству записи довольно старое:
Еще одна классическая вещица 1977 года рождения - “Cold As Ice”:
И напоследок «медляк» - песня про любовь “I Want to Know What Love Is” (1984). Хороша, черт возьми!
Ветераны тяжелого рока - группа Judas Priest - выпускают концертный альбом “A Touch of Evil: Live”.
Для своей новой концертной пластинки музыканты Judas Priest отобрали десяток композиций, которые группа исполняла во время мировых турне 2005 и 2008 годов и которые ранее не издавались в концертном исполнении на CD.
В альбом вошли уже полюбившееся поклонникам вещи, такие как “Painkiller”, “Dissident Aggressor”, “Riding on the Wind”, “Between the Hammer & the Anvil” и “Eat Me Alive”, а также “Hellrider” с последнего студийного альбома “Angel of Retribution” (2005), которым Judas Priest «отметили» воссоединение группы. Кроме того в новую концертную пластинку вошли 2 трека из рок-оперы “Nostradamus”, которая увидела свет в прошлом году - “Death” и “Prophecy”.
«Мне нравятся эти песни, - признался вокалист Judas Priest Роб Хэлфорд (Rob Halford) в интервью журналу Billboard. - Все эти песни - просто чума. Так как они раньше никогда не выходили в таком исполнении, это должно быть интересно. И когда вы их услышите, то вспомните, что их исполняет группа с 30-летней историей, а наш совместный возраст - что-то около 250-ти лет… Это клево, не так ли?»
Трек-лист альбома “A Touch of Evil: Live”:
01. Judas Rising 02. Hellrider 03. Between The Hammer & The Anvil 04. Riding On The Wind 05. Death 06. Beyond The Realms Of Death 07. Dissident Aggressor 08. A Touch Of Evil 09. Eat Me Alive 10. Prophecy 11. Painkiller
Концертный альбом группы Judas Priest “A Touch of Evil: Live” выходит 14 июля 2009 года на лейбле Sony Music/EPIC Records.
Английская группа Blur выпускает сборник под названием “Midlife: A Beginner’s Guide to Blur”.
Как говорят сами музыканты, “Midlife: A Beginner’s Guide to Blur” - это своеобразное руководство для тех, кто никогда не слышал песен Blur или пропустил какие-то моменты в их творческой биографии. В сборнике собраны, пожалуй, самые значимые вещи английской команды.
Пластинка выходит в виде двойного CD и в электронной версии.
Трек-лист сборника “Midlife: A Beginner’s Guide to Blur”:
CD1
01. Beetlebum 02. Girls & Boys 03. For Tomorrow 04. Coffee & TV 05. Out Of Time 06. Blue Jeans 07. Song 2 08. Bugman 09. He Thought Of Cars 10. Death Of A Party 11. The Universal 12. Sing 13. This Is A Low
CD2
01. Tender 02. Shes So High 03. Chemical World 04. Good Song 05. Parklife 06. Advert 07. Popscene 08. Stereotypes 09. Trimm Trabb 10. Badhead 11. Strange News From Another Star 12. Battery In Your Leg
Релиз хитов группы Blur ”Midlife: A Beginner’s Guide to Blur” намечен на 15 июня 2009 года. Пластинка выйдет на лейбле EMI.
А для меня знакомство с творчеством Blur началось в 1997 году. Первая песня в исполнении этой английской команды, которую я услышал, была “Song 2″. Видео на эту песню сняла знаменитая Софи Мюллер (Sophie Muller) - клип шикарный, как впрочем все, что делает Софи. http://www.youtube.com/watch?v=WlAHZURxRjY&feature=player_embedded
Английское трио Man Raze, в состав которого входят гитарист Фил Коллен (Phil Collen, экс-Def Leppard), барабанщик Пол Кук (Paul Cook, экс-Sex Pistols) и бассист Саймон Леффи (Simon Laffy, группа Girl), решили переиздать свой дебютный альбом “Surreal”.
Группа Man Raze была образована в 2004 году. Фил Коллен вспоминает: «В то лето я был в Англии и встретился с Саймоном Леффи из группы Girl, в которой я когда-то тоже играл, и с барабанщиком Sex Pistols Полом Куком. И мы решили создать новую группу под названием Man Raze.»
Первое выступление нового коллектива состоялось в сентябре 2005 года. Ребята впервые исполнили на публике свои 9 композиций, а спустя месяц вышел их первый сингл “Skin Crawl”, который поднялся до 9-й позиции в Британском хит-параде.
Дебютный альбом “Surreal” вышел 3 июня 2008 года. Все песни были записаны на домашней студии певца группы Def Leppard Джо Эллиотта (Joe Elliott).
Какого-то большого успеха альбом у публики не снискал, хотя критики отзывались о нем совсем неплохо - «звук Sex Pistols с мелодиями Def Leppard». И вот музыканты Man Raze решили повторить попытку.
Трек-лист альбома “Surreal”:
01. This Is 02. Turn It Up 03. Runnin’ Me Up 04. Every Second Of Everyday 05. Spinning Out 06. Can’t Find My Own Way 07. Skin Crawl 08. Low 09. Connected To You 10. Halo 11. It’s Entertainment 12. Shadow Man 13. Turn It Up (Dub)
В Великобритании альбом “Surreal” выходит с бонусным CD:
01. You’re So Wrong 02. Low (Live in Burbank ‘08) 03. Turn It Up (Deep Dub) 04. Runnin’ Me Up (Instrumental Dub) 05. Can’t Find My Own Way (Acoustic Version - Gary Crowley Show)
Релиз альбома “Surreal” намечен на 8 июня 2009 года. В Великобритании пластинка выходит на собственном лейбле группы Surrealist Records, а США выпуском альбома занимается Universal Music.
В честь 40-летней годовщины рок-фестиваля Вудсток (Woodstock) Rhino Records решила выпустить сборник “Woodstock – 40 Years On: Back To Yasgur’s Farm”.
Новый сборник примечателен тем, что в него вошли 38 ранее не издававшихся композиций.
Список раритетов внушителен - композиции The Who, The Grateful Dead, Creedence Clearwater Revival и Jefferson Airplane впервые выйдут на CD в оригинальном звучании.
Сборник “Woodstock - 40 Years On: Back to Yasgur’s Farm” выходит на 6-ти CD. В него вошли 87 песен 33 исполнителей, в том числе “Dark Star” (The Grateful Dead), “Amazing Journey” и “Pinball Wizard” (The Who), “Feelin’ Alright” (Joe Cocker), “Bad Moon Rising” (Creedence Clearwater Revival), ”You’ve Made Me So Very Happy” (Blood Sweat and Tears), а также композиции в исполнении Sweetwater, Берта Соммера (Bert Sommer), Тима Хэрдина (Tim Hardin), Рави Шанкара (Ravi Shankar), Джоан Баэз (Joan Baez), Мелани (Melanie), Country Joe & the Fish, Sha Na Na, The Butterfield Blues Band, Джонни Уинтера (Johnny Winter) и многих других.
В сборник также попали полная версия (30 минут) композиции “Woodstock Boogie” группы Canned Heat, песня “We’re Not Gonna Take It” в исполнении The Who, а также ранее не издававшиеся выступления Арло Гатри (Arlo Guthrie) - “Coming Into Los Angeles” и группы Mountain - “Theme For an Imaginary Western”, которые в фильме “Woodstock: 3 Days of Peace and Music” были заменены более лучшими записями из других концертов.
Последовательность треков в сборнике в точности повторяет последовательность выхода музыкантов на сцену легендарного фестиваля 1969 года, объявления исполнителей, а также вступительное слово Макса Ясгура (Max Yasgur), владельца фермы, на территории которой проходил Вудсток: «Я фермер, я не умею выступать перед зрителями, перед таким большим количеством людей. Это самая большая группа людей когда-либо собиравшихся в одном месте. У вас впереди три дня веселья и музыки. И я надеюсь, что кроме музыки и развлечений ничего не будет…»
Шерил Павельски (Cheryl Pawelski), вице президент Rhino Records, в интервью журналу Billboard сказала следующее: «Это будет наиболее полная коллекция записей фестиваля Вудсток когда-либо издававшаяся. Наша задача состояла в том, чтобы сделать записи как можно более близкими к оригинальному звучанию. Мы хотели, чтобы вы почувствовали ту атмосферу. Мы очень много работали, чтобы сделать подлинный документ того времени.»
Трек-лист сборника “Woodstock - 40 Years On: Back to Yasgur’s Farm”:
Disc 1
01. “Handsome Johnny” - Richie Havens 02. “Freedom (Motherless Child)” - Richie Havens 03. “Choppity Choppity” - John Morris 04. “Look Out” - Sweetwater 05. “Two Worlds” - Sweetwater 06. “Jennifer” - Bert Sommer 07. “And When It’s Over” - Bert Sommer 08. “Smile” - Bert Sommer 09. “There Goes Marilyn!” - John Morris 10. “Hang On To A Dream” - Tim Hardin 11. “Simple Song Of Freedom” - Tim Hardin 12. “Flat Blue Acid” - John Morris 13. “Raga Puriya-Dhanashri/Gat In Sawarital” - Ravi Shankar 14. “Momma Momma” - Melanie 15. “Beautiful People” - Melanie 16. “Birthday Of The Sun” - Melanie 17. “Coming Into Los Angeles” - Arlo Guthrie 18. “Wheel Of Fortune” - Arlo Guthrie 19. “Every Hand In The Land” - Arlo Guthrie 20. “All You Funny People” - John Morris
Disc 2
01. “Joe Hill” - Joan Baez 02. “Sweet Sir Galahad” - Joan Baez 03. “Hickory Wind” - Joan Baez 04. “Drug Store Truck Drivin’ Man” - Joan Baez w/Jeffrey Shurtleff 05. “Bring Scully His Asthma Pills” - John Morris 06. “Insulin” & Quill Intro - John Morris 07. “They Live The Life” - Quill 08. “That’s How I Eat” - Quill 09. “I Understand Your Wife Is Having A Baby” - Chip Monck 10. “Donovan’s Reef” - Country Joe McDonald 11. “The ‘Fish’ Cheer”/”I-Feel-Like-I’m-Fixin’-To-Die Rag” - Country Joe McDonald 12. “Persuasion” - Santana 13. “Soul Sacrifice” - Santana 14. “How Have You Been” - John B. Sebastian 15. “Rainbows All Over Your Blues” - John B. Sebastian 16. “I Had A Dream” - John B. Sebastian 17. “The Letter” - Incredible String Band 18. “When You Find Out Who You Are” - Incredible String Band 19. “She Is Lost” - Chip Monck
Disc 3
01. “We’re In Pretty Good Shape” - Chip Monck 02. “Going Up The Country” - Canned Heat 03. “Woodstock Boogie” - Canned Heat 04. “The Brown Acid Is Not Specifically Too Good” - Chip Monck 05. “Blood Of The Sun” - Mountain 06. “Theme For An Imaginary Western” - Mountain 07. “For Yasgur’s Farm” - Mountain 08. “For Those Of You Who Have Partaken Of The Green Acid” - Chip Monck 09. “Green Acid Advice” - Jerry Garcia & Country Joe McDonald 10. “Dark Star” - Grateful Dead 11. “Green River” - Creedence Clearwater Revival 12. “Bad Moon Rising” - Creedence Clearwater Revival 13. “I Put A Spell On You” - Creedence Clearwater Revival
Disc 4
01. “Work Me, Lord” - Janis Joplin 02. “Ball And Chain” - Janis Joplin 03. Medley: “Dance To The Music”/”Music Lover”/”I Want To Take You Higher” - Sly & The Family Stone 04. “The Politics Of The Situation” - Abbie Hoffman 05. “Amazing Journey” - The Who 06. “Pinball Wizard” - The Who 07. Abbie Hoffman vs. Pete Townshend 08. “We’re Not Gonna Take It” - The Who 09. “The Other Side Of This Life” - Jefferson Airplane 10. “Somebody To Love” - Jefferson Airplane 11. “Won’t You Try”/ “Saturday Afternoon” - Jefferson Airplane 12. “We Got A Whole Lot Of Orange” - Grace Slick 13. “Volunteers” - Jefferson Airplane 14. “Breakfast In Bed For 400,000″ - Wavy Gravy 15. “It Just Keeps Goin’” - John Morris 16. Max Yasgur Speaks
Disc 5
01. “Feelin’ Alright” - Joe Cocker 02. “Let’s Go Get Stoned” - Joe Cocker 03. “With A Little Help From My Friends” - Joe Cocker 04. The Rainstorm 05. “Rock & Soul Music” - Country Joe & The Fish 06. “Love” - Country Joe & The Fish 07. “Not So Sweet Martha Lorraine” - Country Joe & The Fish 08. “Summer Dresses” - Country Joe & The Fish 09. “Silver and Gold” - Country Joe & The Fish 10. “Rock & Soul Music” (Reprise) - Country Joe & The Fish 11. “Leland Mississippi Blues” - Johnny Winter 12. “Mean Town Blues” - Johnny Winter 13. “You’ve Made Me So Very Happy” - Blood Sweat & Tears
Disc 6
01. “Suite: Judy Blue Eyes” - Crosby Stills & Nash 02. “Guinnevere” - Crosby Stills & Nash 03. “Marrakesh Express” - Crosby Stills & Nash 04. “4 + 20″ - Crosby Stills & Nash 05. “Sea Of Madness” - Crosby Stills Nash & Young 06. “Wooden Ships” - Crosby Stills Nash & Young 07. “No Amount Of Loving” -The Butterfield Blues Band 08. “Love March” - The Butterfield Blues Band 09. “Everything’s Gonna Be Alright” - The Butterfield Blues Band 10. “Get A Job” - Sha Na Na 11. “At The Hop” - Sha Na Na 12. “Get A Job” (Reprise) - Sha Na Na 13. “The Star Spangled Banner” - Jimi Hendrix “Purple Haze” - Jimi Hendrix “Woodstock Improvisation” - Jimi Hendrix 14. “Woodstock Farewell” - Chip Monck
Релиз сборника “Woodstock - 40 Years On: Back to Yasgur’s Farm” намечен на 18 августа 2009 года.
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
Британская команда The Cribs выпускает четвертый студийный альбом под названием “Ignore The Ignorant”.
Группа The Cribs была основана в 2002 году братьями-близнецами Гэри и Райаном Джерманами (Gary Jarman, Ryan Jarman) и их младшим братом Россом Джерманом (Ross Jarman). Трио дебютировало в 2003 году, выпустив два сингла - “Jen Schande Split Single” (поднимался до 3-й позиции в Британском хит-параде) и “Baby Don’t Sweat”. В 2004 году вышел первый студийный альбом “The Cribs”.
The Cribs какое-то время активно сотрудничали с популярной командой Kaiser Chiefs, помогая друг другу в записи песен и давая совместные концерты.
В 2007 году вышел третий по счету студийный альбом The Cribs под названием “Men’s Needs, Women’s Needs, Whatever”. В записи альбома музыкантам помогали солист группы Franz Ferdinand Алекс Капранос (Alex Kapranos) и певец и гитарист Ли Ранальдо (Lee Ranaldo) из Sonic Youth. Альбом получился отличный и добрался до 13 места в Британских чартах.
А в нынешнем составе The Cribs появился и четвертый участник - гитарист группы The Smiths Джонни Марр (Johnny Marr). Его гитару можно услышать во всех композициях нового альбома.
В интервью журналу New Musical Express солист The Cribs Райан Джерман рассказал, откуда появилось название альбома. Это своеобразный протест результатам выборов в Йоркшире в Европейский парламент - победили члены Британской Националистической партии (British National Party). «У нас была целая куча вариантов для названия новой пластинки, в том числе и “‘Ignore The Ignorant”. А затем члены BNP от Йоркшира получили места в Европейском парламенте, как вам это нравится? С этим сложно смириться, когда такое происходит в вашем городе.»
Запись новой студийной пластинки проиходила в Лос-Анжелесе под руководством продюсера Ника Лонэ (Nick Launay). Релиз “Ignore The Ignorant” намечен на 7 сентября 2009 года. А 31 августа выйдет первый сингл - “Cheat On Me”.
Трек-лист альбома “Ignore The Ignorant” группы The Cribs:
01. We Were Aborted 02. Cheat On Me 03. We Share The Same Skies 04. City Of Bugs 05. Hari Kari 05. Last Year’s Snow 06. Emasculate Me 07. Ignore The Ignorant 08. Save Your Secrets 09. Nothing 10. Victim Of Mass Production 11. Stick To Yr Guns
А музыку The Cribs исполняют такую:
“Hey Scenesters”:
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
Новый студийный альбом группы Muse под назвнием “The Resistance” выйдет в сентябре.
Предыдущий студийный альбом Muse “Black Holes and Revelations” вышел в 2006 году и наделал довольно-таки много «шуму» - первые строчки в хит-парадах множества стран, включая Великобританию, плюс 9 позиция в Американских чартах. А дальше последовали многочисленные турне и концерты… Когда же, наконец, выйдет новый альбом? - спрашивали поклонники.
Надо сказать, что первая информация о новой работе английских музыкантов просочилась в прессу еще в октябре 2007 года - журнал New Musical Express тогда написал, что «Muse планирует выпустить электронный альбом» и что «у группы масса идей для записи нового материала».
Дальше опять последовала пауза и только в мае 2008 года тоже издание опять написало, что музыканты наконец-то приступили к записи материала для новой пластинки. В журнале приводился фрагмент интервью с лидером Muse Мэтью Беллами (Matthew Bellamy), который сказал следующее: «Сейчас сложно сказать, что у нас получится в итоге. Может, это будет обычный альбом, может, сборник синглов, а может, мы запишем 50-минутную симфонию. Кто знает…»
Чуть позже барабанщик группы Доминик Ховард (Dominic Howard) рассказал: «Не то чтобы мы против выпуска альбома в традиционном формате. Просто мир и технологии развиваются, предоставляя нам возможность делать то, что мы хотим, и выпускать музыку тогда, когда она готова к выпуску. Это должно происходить более органично.»
В общем, туману напустили не только на весь туманный Альбион. Даже в начале этого года не было абсолютно никакой точной информации.
В февральском номере австралийского журнала jMag появилось интервью с Мэтью Беллами, в котором он, в частности, сказал: «Мы записали композицию, состоящую из трех частей, над которой я работаю вот уже несколько лет. Большая часть этой композиции оркестровая… Я сам написал все оркестровые партии, которые заняли у меня довольно много времени.» Также Мэтью выразил надежду, что эта композиция станет финальной частью их нового, пятого по счету студийного альбома.
И вот, наконец-то, 22 мая было объявлено название новой пластинки - “The Resistance”. Также появилось сообщение, что одна из композиций будет называться “United States of Eurasia”.
2 июня на официальном сайте Muse было опубликовано полное расписание концертного тура группы, который начнется 22 октября на Hartwall Arena в Финляндии, а завершится 24 декабря на олимпийском стадионе Pala Olimpico в итальянском Турине. В планах группы значатся и два концертных выступления на O2 Arena в Лондоне. А 5 июня в продажу поступили 95,000 билетов, которые были раскуплены в считанные минуты.
12 июня Доминик Ховард на свой странице на сервисе MySpace сообщил, что процесс сведения и мастеринга завершен, и альбом полностью готов. Он также добавил, что это будет лучшим альбомом их коллектива.
И вот объявлена дата релиза новой студийной пластинки Muse - 14 сентября 2009 года. Запись альбома проходила в Италии, в Милане и Лейк Комо, под руководством звукорежиссера Марка Стента (Mark Stent), известного своими работами с такими исполнителями, как Бьорк (Bjork), Бритни Спирс (Britney Spears), Depeche Mode, Oasis и Take That.
Осталось дождаться обложки и полного списка композиций. Ну, и выхода самого альбома, естественно…
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
В прошедший четверг, 25 июня в половине третьего дня, врачи медицинского центра Калифорнийского университета объявили о смерти короля поп-музыки. Майклу Джексону было 50 лет, и он готовился к своему возвращению на сцену спустя 10 лет.
Майкл Джозеф Джексон родился 29 августа 1958 года в городе Гэри, штат Индиана. Он был седьмым ребёнком — всего у Джексонов было девять детей. Отец Майкла, обратив внимание на певческие таланты своего младшего сына, сформировал группу из своих детей. Во время репетиций Майкл неоднократно подвергался побоям и серьёзным наказаниям. О своём детстве он не говорил до 1993 года. Будущая звезда боялся своего отца, часто плакал от одиночества и вспоминал, как отец бил его и братьев ремнём.
Однако несчастное детство никак не сказалось на появлении группы Jackson 5 в чартах. Майкл вышел на большую сцену в возрасте 11 лет и в сопровождении братьев — Джермейна, Тито, Марлона и Джеки. Первый же сингл Jackson 5 стал хитом номер 1. С 1969 по 1984 год у группы в разных её ипостасях набралось 11 синглов, попавших в топ-10.
Но именно Майкл трансформировал поп-музыку, став первым чернокожим соло-артистом, добившимся всемирной славы и популярности. В 1978 году он снялся в роли Пугала в мюзикле «Виз», аранжировкой музыки к которому занимался Куинси Джонс. Он и спродюсировал дебютный сольный альбом Майкла Джексона Off the Wall, вышедший в 1979 году. В дальнейшем сотрудничество Джонса и Джексона было одним из самых удачных в истории музыки. И хотя «Виз» с Дайаной Росс провалился, Джексон добился успеха уже без помощи братьев. Off the Wall стал первым в истории США альбомом, четыре песни из которого попали в топ-10. Но настоящий успех был впереди.
30 ноября 1982 года на прилавки магазинов выходит второй альбом Майкла Джексона под простым, но таким киношным названием «Триллер». На его запись ушло больше полугода и 750 000 долларов. Первый сингл — The Girl Is Mine, записанный с Полом МакКартни, был принят прохладно, так что критики не предвещали особенных продаж. Но когда в начале 1983 года вышел второй сингл Billie Jean, Джексон окончательно зацементировал своё место в пантеоне славы поп-музыки. «Триллер» разлетался тиражом один миллион копий в неделю. Он стал самым продаваемым в мире альбомом — и держит это звание и по сей день. В общей сложности продано порядка 100-109 миллионов экземпляров. «Триллер» получил рекордные восемь премий «Грэмми».
25 марта 1983 года Майкл Джексон исполнил Billie Jean на концерте, посвящённом 25-летию студии звукозаписи Motown. Именно там он впервые продемонстрировал миру свою «лунную походку» — она станет его визитной карточкой на всю жизнь.
В декабре 1983 на канале MTV прошла премьера 13-минутного видео «Триллер» на заглавную песню альбома, режиссёра Джона Лэндиса. Снятая за полмиллиона долларов пародия на фильмы ужасов была самым дорогим видеоклипом восьмидесятых и была занесена в книгу рекордов Гиннесса, как самый успешный видеоклип. «Мне повезло работать с Майклом Джексоном в его лучшие годы, — сказал вчера Лэндис. — Майкл был невероятно талантлив и являлся настоящей звездой мирового масштаба. У него была трудная жизнь, и он, несмотря на свой талант, оставался трагической фигурой».
Джексон работал с самыми разными режиссёрами. Записал песню для «Инопланетянина» Стивена Спилберга — она не вошла в фильм, но находится на одном из изданий, посвящённых фильму. Клип на заглавный сингл с третьего альбома Джексона — Bad — снимал Мартин Скорсезе. Если хорошенько присмотреться, то в кадре мелькнёт совсем молодой Уэсли Снайпс. Вообще звёзды охотно снимались в роликах певца. Так, в клипе на песню Liberian Girl можно увидеть Паулу Абдул, Розанну Аркетт, Дэна Эйкройда, Дэвида Копперфилда, Ричарда Дрейфусса, Дэнни Гловера, Вупи Голдберг, Вирджинию Мэдсен, Оливию Ньютон-Джон, Джона Траволту, Бригитте Нильсен, Билли Ди Уильямса, Стивена Спилберга и многих других. Над короткометражкой «Капитан Ио» для Диснейленда работали Фрэнсис Форд Коппола и Джордж Лукас.
В начале 90-х удача начала изменять Майклу. Ещё в 80-х он стал героем таблоидов. Многие из слухов Джексон запускал сам. Писали о том, что певец спит в барокамере, покупает экзотических животных, живёт затворником на своём ранчо Neverland, делал предложение Элизабет Тэйлор, хотел приобрести скелет Джозефа Меррика, человека-слона. О многочисленных пластических операциях не писал только ленивый. Изменение цвета кожи, приписанная газетами как результат её отбеливания, на самом деле являлось проявлением редкой болезни под названием «витилиго», когда кожа теряет пигмент. Вышедшая в 1988 году автобиография певца Moonwalk стала скандальной: Майкл писал о том, как его избивали в детстве, что привело к разрыву отношений с отцом.
Альбом Dangerous, вышедший в 1991 году, запомнится видеоклипом Black or White, где впервые на экране были продемонстрированы возможности компьютерного морфинга — изменения лиц и фигур. Клип также снимал Джон Лэндис, а в камео засветились Маколей Калкин и Тайра Бэнкс. Эдди Мёрфи и супермодель Иман — супруга Дэвида Боуи — сыграли чету египетских правителей в ролике на песню Remember the Time, режиссёром которого был Джон Синглтон.
В 1993 году Джексон дал интервью Опре Уинфри — она стала первым журналистом, допущенным на ранчо певца. После этого у него начались серьёзные проблемы: родители 13-летнего мальчика подали на Джексона в суд за растление их сына. Из-за стресса, связанного с разбирательством, Майкл пристрастился к различным обезболивающим препаратам и, хотя 22 миллиона долларов смогли уладить дело, репутация Джексона навсегда пострадала. В 1995 году Джексон вместе с сестрой Дженет выпускает клип Scream, стоивший 7 миллионов долларов — он до сих пор считается самым дорогим видео. Снимал его режиссёр Марк Романек.
Попытки певца наладить личную жизнь заканчивались провалом. Его брак с дочерью Элвиса Пресли, Лайзой Марией Пресли продлился два года. Во время тура 1996 года, Джексон женился на дерматологе Деборе Роу, родившей ему двоих детей. Развод последовал спустя три года. Майкл Джозеф Джексон-мл. и Пэрис Майкл Кэтрин Джексон полностью перешли под опеку отца. Третий ребёнок, Принц Майкл Джексон II появился в 2002 году, в результате искусственного оплодотворения. Показывая ребёнка журналистам, Джексон едва не уронил его с балкона отеля.
Обвинения в сексуальных связях с детьми не закончились. Суды продолжались. Джексон терял деньги и лицо — причём, в прямом смысле. Певец появлялся на людях только в маске. Его нос проваливался, а результаты неудачных пластических операций изменили его до неузнаваемости. Джексон превратился в объект пародий и насмешек.
Но всё же Джексон собирался вернуться на сцену. Начиная со следующей недели, Джексон должен был дать 50 концертов в Лондоне — вплоть до марта 2010 года. После чего планировался трёхлетний мировой тур и запись нового альбома. Ещё в среду Джексон проводил репетиции. Очевидцы утверждают, что он был в не самой лучшей физической форме.
Пока же в прессе можно встретить разные варианты причины смерти - от передозировки обезболивающих, до остановки сердца. Что на самом деле прервало жизнь короля поп-музыки, покажет вскрытие.
Мы собрали все видеоклипы Майкла, снятые именитыми режиссерами. Не удалось найти только Dangerous Дэвида Линча и Unbreakable Бретта Ратнера. Остальное перед вами:
(реж.Джон Лендис)
(реж.Мартин Скорсезе)
(реж.Джон Лендис)
(реж.Джон Синголтон)
(реж.Девид Финчер)
(реж.Марк Романек)
(реж.Спайк Ли)
(реж.Стен Уинстон)
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
Группа The Stone Roses решила отметить 20-летие своего дебютного альбома переизданием пяти классических синглов.
Первый, одноименный альбом группы The Stone Roses увидел свет 13 марта 1989 года. Музыкальные критики тут же по достоинству оценили работу молодой группы, и даже сегодня, спустя 20 лет, многие обозреватели считают “The Stone Roses” величайшей пластинкой. В 2003 году влиятельное музыкальное издание New Musical Express назвала этот альбом лучшим британским альбомом всех времен.
Итак, музыканты The Stone Roses решили отметить 20-летие дебютного альбома переизданием пяти синглов - каждую неделю будет выходить по одной пластинке.
«Первой ласточкой» станет композиция “Elephant Stone”, релиз которой состоялся в октябре 1988 года. Продюсировал выход сингла бассист группы New Order Питер Хук (Peter Hook), а запись пластинки проходила в его собственной студии.
Сингл “Elephant Stone” вышел в двух версиях. Оригинальная версия длилась чуть меньше 5 минут и включала в себя довольно продолжительное интро на ударных. Позднее была выпущена альтернативная версия записи, в которой соло на ударных подсакратили, так что длительность композиции составила ровно 3 минуты.
Остается добавить, что сингл “Elephant Stone” добрался до 8 строчки британского чарта.
Новая версия “Elephant Stone” выйдет 6 июля 2009 года на 7-дюймовом виниле и в цифровом формате.
А дальнейшие планы по переизданию наследия The Stone Roses таковы: 13 июля выйдет сингл “Made Of Stone”, 20 июля - “She Bangs The Drums”, затем 27 июля - “Fools Gold”, и, наконец, 3 августа - “One Love”.
Кроме того, 10 августа будет переиздан и сам альбом “The Stone Roses”. Поклонников группы ожидают 2 варианта издания - обычное и коллекционное.
Ну, что? Осталось посмотреть видео - концертная запись “Elephant Stone” в Блэкпуле, август 1989 года:
Текст песни “Elephant Stone”:
Burst into heaven Kiss in the cotton clouds Arctic sheets and fields of wheat I can’t stop coming down Your shrunken head Looking down on me above Send me home like an elephant stone To smash my dream of love Dreaming til’ the sun goes down And night turns into day Rooms are empty I’ve got plenty You can move in right away Seems like there’s a hole In my dreams
Down through the heavens Choke on the cotton clouds Arctic sheets and fields of wheat I can’t stop coming down Your shrunken head Looking down on me above Send me home like an elephant stone To smash my dream of love
Did your bed and bookshelf go And run run run away These four walls saw the rise and fall And your midnight getaway Seems like there’s a hole In my dreams Or so it seems Yet nothing means anything Anymore
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
Arctic Monkeys анонсировали выпуск нового сингла под названием “Crying Lightning”. Эта композиция станет первым синглом с нового студийного альбома группы “Humbug”.
Премьера нового сингла Arctic Monkeys состоится 6 июля 2009 года в программе “The Zane Lowe Show” на BBC Radio 1. Понятно, что не все почитатели творчества английской команды в этот вечер будут находиться в зоне уверенного приема радиостанции BBC Radio 1, но начиная с полуночи композицию “Crying Lightning” можно будет скачать с сайта iTunes.
Ну, а 17 августа сингл “Crying Lightning” выйдет на CD.
Теперь несколько слов о новом, третьем по счету студийном альбоме Arctic Monkeys “Humbug” (его выходу мы посвятим отдельную статью). Релиз альбома намечен на 19 августа - первыми его смогут приобрести поклонники группы в Японии, 24 августа пластинка выйдет в Великобритании, а на следующий день - в США.
Альбом будет включать 10 треков и, как говорят сами музыканты, отличаться по звуку от первых 2-х пластинок. Откуда такая любовь Arctic Monkeys к японским слушателям, но японская версия альбома будет включать несколько бонус-треков.
Напомню, что предыдущий альбом Arctic Monkeys под названием “Favourite Worst Nightmare” увидел свет 18 апреля 2007 года. Альбом занимал первую строчку в Британском хит-параде, а в американских чартах поднялся до 7-й позиции, что тоже весьма неплохо. В 2008 году пластинка удостоилась престижной награды BRIT Awards как лучший альбом в Великобритании.
Pater noster, qui et in coelis,Sanctificetur nomen Tuum,Ad veniat regnum Tuum,Fiat voluntas Tua,Sicut in coelo et in terra Panem nostrum quotidianum Da nobis hodie Et dimitte nobis debita nostra, Sicut et ne nos demittimus Debitoribus nostris;Et ne nos inclucas in tentationem;Sed libera nos a malo.Amen.
Группа R.E.M. выпусукает концертный мини-альбом “Reckoning Songs from the Olympia”, в который вошли 4 композиции.
В Olympia Theatre (г. Дублин, Ирландия) группа R.E.M. отыграла 5 концертов в период с 30 июня по 5 июля 2007 года. Как говорят сами музыканты, это была соеобразная «репетиция» - со цены впервые прозвучали несколько песен, которые впоследствии вошли в последний студийный альбом R.E.M. под названием “Accelerate”, релиз которого состоялся 31 марта 2008 года.
Мини-альбом “Reckoning Songs from the Olympia” увидит свет 7 июля. Пластинка выпускается в цифровом формате и будет доступна для скачивания с iTunes и других онлайн музыкальных магазинов.
Мини-альбом будет включать в себя 4 композиции (само собой, в концертном варианте) со второго студийного альбома группы “Reckoning”. Как написано в официальном пресс-релизе, мини-альбом даст возможность поклонникам R.E.M. познакомиться с материалом нового сборника “Live At The Olympia”, который выйдет на 2-х CD осенью этого года.
В этом году отмечается 25-я годовщина выхода альбома “Reckoning”, релиз которого состоялся 9 апреля 1984 года. Совсем недавно, 23 июня 2009 года альбом был переиздан в Deluxe версии - помимо «классических» композиций в подарочное издание вошел бонусный CD с записью концертных вариантов песен, исполненых в 1984 году во время гастрольного тура R.E.M. в Чикаго.
Трек-лист мини альбома “Reckoning Songs from the Olympia”:
Накануне Дня Независимости США журнал Rolling Stone провел опрос среди своих читателей, чтобы составить своеобразный хит-парад песен об Америке.
4 июля все прогрессивное человечество население США отмечало главный государственный праздник - День Независимости. Вот редакция журнала Rolling Stone и предложила своим читателям - дескать, вместо того, чтобы окучивать картошку да жарить шашлыки на дачах, составьте-ка нам, ребята, список своих любимых песен о Родине.
Патриотизма, как известно, американцам не занимать. Посему, отложив в сторону лопаты и лейки, весь уикенд старательные американские семьи составляли списки «песен о главном».
И вот что у них получилось:
1. Tom Petty – “American Girl” 2. Don McLean- “American Pie” 3. The Guess Who – “American Woman” 4. Simon & Garfunkel- “America” 5. Bruce Springsteen – “Born In The U.S.A.” 6. James Brown – “Living in America” 7. Grand Funk Railroad – “We’re An American Band” 8. David Bowie – “I’m Afraid of Americans” 9. David Bowie – “Young Americans” 10. Green Day – “American Idiot” 11. The Clash- “I’m So Bored with the U.S.A.” 12. Neil Diamond - “America” 13. Wilco – “Ashes Of American Flags” 14. R.E.M.- “Little America” 15. Ray Charles - “America The Beautiful”
Спорить с выбором американцев не буду - им, как говорится, виднее. Но для меня главной песней об Америке всегда была и остается “Born In The U.S.A.” Брюса Спрингстина (Олег Газманов со своей пафосной пародией «Сделан в СССР» может отдыхать).
Мэтью Беллами (Matthew Bellamy) и его команда объявили трек-лист нового студийного альбома “The Resistance”.
В нескольких своих прошлогодних интервью различным музыкальным изданиям лидер группы Muse Мэтью Беллами рассказывал следующее: «Сейчас сложно сказать, что у нас получится в итоге. Может, это будет обычный альбом, может, сборник синглов, а может, мы запишем 50-минутную симфонию. Кто знает…
Мы записали композицию, состоящую из трех частей, над которой я работаю вот уже несколько лет. Большая часть этой композиции оркестровая… Я сам написал все оркестровые партии, которые заняли у меня довольно много времени.»
Так вот, новый студийный альбом ”The Resistance” будет состоять из 11 композиций, причем в него действительно вошла небольшая симфония из трех частей под названием “Exogenesis”. Состав нового альбома и некоторые подробности о новой пластинке музыканты объявили 3 июля в своем микро-блоге на Твиттере.
Итак, трек-лист альбома “The Resistance”:
01. Uprising 02. Resistance 03. Undisclosed Desires 04. United States Of Eurasia (+Collateral Damage) 05. Guiding Light 06. Unnatural Selection 07. MK Ultra 08. I Belong To You (+Mon Coeur S’Ouvre A Ta Voix) 09. Exogenesis: Symphony Part I (Overture) 10. Exogenesis: Symphony Part II (Cross Pollination) 11. Exogenesis Part III (Redemption)
Про «туман» и шумиху в прессе по поводу записи нового студийного альбома Muse мы уже рассказывали. Остается напомнить, что пластинка выйдет 14 сентября 2009 года.
Рассказывать о самой студии Abbey Road, я думаю, не имеет смысла. Стоит назвать только несколько групп, которые здесь работали - The Beatles, Pink Floyd, U2, Radiohead, Green Day, Oasis - и сразу становится понятно, о каком уровне профессионализма инженеров и о каком уровне оборудования идет речь.
И вот теперь эти самые инженеры и оборудование становятся доступными любой группе или исполнителю из любой страны мира. Студия Abbey Road анонсировала новую услугу - вы можете загрузить свои музыкальные творения через интернет на защищенный сервер, выбрать необходимый перечень услуг, а инженеры легендарной студии за относительно небольшую плату - порядка 80 фунтов стерлингов за трек - произведут профессиональное сведение. Результатом работы будут являться файлы в цифровом формате, но кроме того, можно будет отдельно заказать выпуск партии CD или виниловых пластинок.
«Многие молодые исполнители недооценивают важность качественного мастеринга, но он, на самом деле, является завершающим этапом процесса звукозаписи и оказывает огромное влияние на звучание композиции, - рассказал Алекс Уортон (Alex Wharton), Mastering Engineer студии Abbey Road.
Специалисты студии Abbey Road принимали участие в записи наиболее известных альбомов в музыкальной индустрии, но кроме таких исполнителей, как Pink Floyd и The Beatles, мы также работаем с молодыми и талантливыми коллективами, такими как Babyshambles, The Last Shadow Puppets и Lightspeed Champion. Мы будем рады предложить такой же уровень качества звукозаписи любым начинающим группам, и не только английским.»
Еще в 1964 году публицист Дерек Тейлор (Derek Taylor), который пристально следил за творчеством Beatles, предсказал, что поколение 2000 года все еще будет интересоваться ливерпульской четверкой.
«Мне кажется, что очарование Beatles в том, что их музыка вечная и нестареющая… Их обожают во всем мире.»
Когда Тейлор сделал это предположение – в аннотации к альбому “Beatles for Sale” 1964 года – до 2000-го года было еще более 35 лет. А «магия» Beatles длилась всего 2 года (по крайней мере, официально), и мысль о том, что группа найдет своих поклонников за «железным занавесом», не говоря уже о Китае, казалась просто невероятной. Как такое огромное количество людей могут любить одну группу?
И все же через 45 лет после «пророчества» Тейлора Beatles по-прежнему любят. Только в этом тысячилетии было продано более 28 миллионов копий альбомов Beatles. Исследования Pew Research, опубликованные месяц назад, показали, что Beatles является самой популярной командой среди всех возрастных групп слушателей. Пол Маккартни (Paul McCartney) провел лето в гастрольных турах, собирая стадионы, а переизданный каталог альбомов Beatles “9-9-09″ обещает стать одним из самых продаваемых этой осенью.
«Это поразительно», – говорит Пол Маккартни, удивляясь, что его бывший коллектив может стать самым восстребованым в этом десятилетии.
Но были времена, когда сами члены Beatles не были согласны с оценкой Тейлора. “I don’t believe in Beatles” («Я не верю в «Битлз») – пел Джон Леннон (John Lennon).
Но Пол Маккартни всегда очень трепетно относился к наследию Beatles – он одобрил ремастеринг для коллекции “9-9-09″, а также помогал в создании видеоигры “The Beatles: Rock Band” настолько, насколько это было возможным – вплоть до точного подбора цвета стен в легендарном Cavern Club. А про ремастеринг песен Beatles он сказал следующее: «Они звучат точно также, как мы их записывали в студии.»
А теперь часть интервью Пола Маккартни Роберту Левайну (Robert Levine) из журнала Billboard:
Роберт Левайн: Несколько недель назад я был на Вашем концерте в Нью-Йорке. Вы получаете тот же самый заряд от своих выступлений, что и раньше?
Пол Маккартни: В тот момент я испытывал замечательное чувство. Мы не планировали большой тур, а выбрали несколько дат для выступлений, приурочив их к различным мероприятиям, например, открытие Citi Field в Нью-Йорке. Поэтому у нас было достаточно времени между концертами, которые мы совмещали с праздниками. Группа играла изумительно. И аудитория была превосходной. У нас было небольшое выступление, поэтому мы не успели надоесть.
Роберт Левайн: Вы исполняете несколько песен Beatles, вышел ремастеринг альбомов группы. Вы хотите вернуть воспоминания о том времени?
Пол Маккартни: Я всегда исполняю песни, которые я хочу играть и которые хочет услышать аудитория. Я думаю, это интересно, если у вас есть время поразмышлять над некоторыми вещами. На следующий вечер за ужином я общался с людьми, которые слышали о нашем концерте или видели его. И мы заговорили о значении Beatles. Есль огромное количество людей, особенно в Америке, которые подходят ко мне и говорят: «Вы изменили мою жизнь.»
Вообще, говорить о значении Beatles – это что-то невероятное. Кто-то упомянул Россию и падение «железного занавеса». У рок-музыки есть своеобразный дух, и мы ищем в ней символы, потому что наша группа была наиболее заметной. Не так часто какая-то вещь имеет такое глобальное значение. Нам повезло, потому что мы жили в эпоху глобальных коммуникаций – для телевидения, радио и звукозаписи перестали существовать границы. А на днях я занимался йогой и мой учитель по йоге сказал: «Я хочу поблагодарить Вас и всех ребят. Я бы не занимался этим, если бы не было Beatles.»
Роберт Левайн: Вы слышали, что альбом Beatles “1″ возможно станет самой продаваемой пластинкой этого десятилетия в Соединенных Штатах?
Пол Маккартни: Ух, ты! Удивительно!
Я думаю, что в альбоме “1″ есть много чего, чтобы стать бестселлером. Однажды, когда пластинка уже вышла, ко мне подошел один человек и сказал: «Мои дети просто без ума от вашей пластинки.» А им было всего по 7 лет! Для этого диска я придумал слово «структура». Кажется, что на этой пластинке нет ничего лишнего. И дети могут увидеть ту же саму структуру, что и взрослые. И это замечательно.
Роберт Левайн: Процесс ремастеринга занял у Вас много времени?
Пол Маккартни: Мы с ребятами хорошо потрудились. Мы собрали хорошую команду, когда работали над “Anthology”, представлением Cirque du Soleil, а теперь над игрой “Rock Band”. Каждый раз, когда очередной кусок работы был выполнен, мы с Ринго (Ringo Starr) приходили в студию и слушали демо-версию. И каждый раз мы говорили: «Ух, ты! Это замечательно!» Это звучало, как тогда в студии. Не больше и не меньше – просто реально. Я слушал эти записи и видел Джона Леннона рядом с собой.
Роберт Левайн: Вы упомянули Цирк и “Rock Band”, и еще был фильм “Across the Universe” («Через Вселенную»). Вы собираетесь сделать еще что-то подобное?
Пол Маккартни: Это зависит не от нас, а от других людей. Ребята из Cirque du Soleil пришли к Джорджу Харрисону (George Harrison) и сказали: «Мы должны что-нибудь сделать эдакое.» А Джордж пришел к нам. Затем к нам обратились с идеей “Rock Band” (сказав, что это будет отличная игра), а мы сказали: «Докажите!» И они это сделали. Мы им говорили: «Я так не ходил, я так не играл, я так не держал гитару, Джон так не стоял…» Мы работали очень тесно и дали им много заряда.
Если что-то было интересное, то мы говорили: «Вы нам можете доказать, что это сможете сделать?» И я думаю, что и для них это было здорово.
Это современный мир, и вы либо его принимаете, либо нет. Я всегда рад новым идеям. Если ребенок хочет поиграть в новую игру, а кто-то типа Harmonix (издатель “Rock Band”) хочет сделать проект о Beatles, то мне это интересно.
Это примерно тоже самое, что и альбом “1″. Мне кажется, что дети не задумываются, как они слышат музыку. Слушать ее – это здорово. Музыка очень хорошего качества, все это благодаря Жилю Мартину (Giles Martin). И я думаю, что это еще одна интересная и хорошая работа для Beatles.
Роберт Левайн: Одним из аспектов современного мира, который не коснулся Beatles, является iTunes. Что Вы думаете об этом?
Пол Маккартни: Да, iTunes появился несколько лет назад, и мы тогда сказали: «Давайте посмотрим, что будет дальше.» Но заминка случилась с некоторыми людьми из EMI – они сразу начинали нервничать, когда об этом заходил разговор. Поэтому мы просто стали ждать. Произошла интересная ситуация. Вы можете загрузить альбом и из “Rock Band”. Обход этого затора (с EMI) получился ненамеренно. Но я думаю, что однажды произойден естественная вещь, и наша музыка будет и на iTunes.
Открытый совсем недавно новый вид паука был назван в честь легендарного музыканта Дэвида Боуи (David Bowie).
Большого, желтого и волосатого паука нашел в Малайзии не менее легендарный немецкий арахнолог Петер Ягер (Peter Jäger), который уже открыл более 200 новых видов паукообразных.
Ягер дал новому виду пауков название Heteropoda Davidbowie, в надежде, что такое необычное имя привлечет внимание общественности и прессы к проблеме сокращения численности популяции пауков.
Ученый сказал следующее: «Наряду с видами, очень быстро сокращаются и генетические ресурсы, которые развивались на протяжении 300 миллионов лет.»
Наверное, Петер Ягер в юности был большим поклонником Дэвида Боуи и ему очень нравится концептуальный альбом “The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars”, который музыкант выпустил в 1972 году.
Впервые в Россию с концертами приезжает один из основателей Deep Purple Джон Лорд (Jon Lord). Турне завершится уникальным концертом в Лужниках – вместе с легендарным композитором и музыкантом выступит Московский симфонический оркестр.
За свою творческую карьеру, Джон Лорд был участником более 9 различных групп, а так же активно занимался сольными проектами. Клавишника Deep Purple, пожалуй, можно назвать одним из первых рок-музыкантов, который не побоялся создать полноформатное произведение на стыке хард-рока и классической музыки – так появился четвертый (концертный) альбом Deep Purple 1970 года “Concerto for Group and Orchestra”, содержащий одноименное произведение авторства Джона Лорда. За последнее десятилетие оно исполнялось около 50 раз, а 24 сентября отмечает свое сорокалетие.
Первым официальным сольным проектом Джона Лорда принято считать запись “Gemini Suite” (1972), в работе над которым ему помогали коллеги из Deep Puple. Тяга Джона к неоклассике в полной мере проявилась при создании альбома “Sarabande” (1976). В его записи принял участие Венгерский филармонический оркестр, дирижером которого выступил Эберхард Шёнер (Eberhard Schoener), а также будущий гитарист группы The Police Энди Саммерс (Andy Summers).
Хотя Джон после завершения своей карьеры в рядах рок-легенды Deep Puple принял участие в студийных записях и выступлениях ритм-энд-блюзового проекта The Hoochie Coochie Men, его настоящим призванием является авторский неоклассический материал. В последние семь лет музыкант очень активен на концертном поприще. Он регулярно проводит турне по Европе и Скандинавии, постоянно работая не только с британскими, но и с европейскими классическими оркестрами и составами. Удивительно, но сам Джон признается, что большая часть современного материала написана им еще на рубеже 60—70-х гг.
«Я сочиняю музыку исключительно для себя, и я не хочу показывать публике материал, который не делает меня счастливым, — немного загадочно говорит Джон Лорд. — Я ушел из рок-н-ролла просто потому, что в Deep Puple я не мог писать то, что хотел бы исполнять сольно. К тому же мои вкусы и композиторская манера с возрастом разительно изменились. Все, что мне нужно от моей нынешней музыки, — это умиротворенность и покой. Она должна вызывать только положительные эмоции — и, по-моему, сейчас я ближе к достижению этой цели, чем когда-либо».
Это будет первый визит музыканта в Россию. Концертное турне будет включать в себя 3 концерта: 9 октября – в Екатеринбурге (концертный театр «Космос»), 12 октября – в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец) и завершится 15 октября концертом в Москве в ГЦКЗ «Россия» в Лужниках. В концертах примут участие Cry Free (Венгрия) – лучшая официальная кавер-группа Deep Purple, а также приглашенные профессиональные вокалисты. В московском концерте вместе с легендарным музыкантом выступит Московский симфонический оркестр (в составе оркестра более 60-ти музыкальных инструментов), дирижер Владимир Зива.
Сольная дискография Джона Лорда:
“The Last Rebel” (1971, Capitol Records) “Gemini Suite” (1972, Purple Records / Line Records) “Windows” (1974, Purple Records / Line Records) “First of the Big Bands” (1974, Purple Records) “Sarabande” (1976, Purple Records) “Before I Forget” (1982, Harvest / EMI) “Country Diary of an Edwardian Lady” (1984, Safari Records) “Pictured Within” (1999, EMI) “Beyond the Notes” (2004, EMI) “Durham Concerto” (2007, Avie) “Boom of the Tingling Strings & Disguises” (2008, EMI)
Сентябрь оказался продуктивным месяцем для Тома Йорка (Thom Yorke). Музыкальный мир смог оценить два новых трека Radiohead “Harry Patch (In Memory Of)” и “These Are My Twisted Words”. Сам музыкант записал новый сингл “Feeling Pulled Apart By Horses”/”The Hollow Earth.”, а так же поучаствовал в записи саундтрека к фильму «Сумерки. Сага. Новолуние».
Несмотря на плотный рабочий график в сентябре, музыкант не стал останавливаться на достигнутом и 2 октября в Los Angeles’ Echoplex состоялось первое «живое» выступление новой группы Тома Йорка. Группа, которая еще не имеет названия, состоит из пяти человек, и кроме Тома в нее входят: басист Red Hot Chili Peppers Фли (Flea), продюсер Найджел Годрич (Nigel Godrich), долгое время работавший с Radiohead, Джо Уоронкер (Joey Waronker) и ударник Мауро Рефоско (Mauro Refosco).
За “разминочным” концертом в Echoplex последовало феерическое шоу в Orpheum Theater, которое состоялось 4 октября. Группа сыграла сольный альбом Тома Йорка “The Eraser”, затем фронтмен Radiohead исполнил акустическую версию песни “Super Collider” и два полностью новых трека – “Lotus Flower (Moon Upon A Stick)” и “Open The Floodgates”.
В завершении концерта новая группа в полном составе исполнила еще две новых песни Тома Йорка “Paperbag Writer” (которую Йорк посвятил Колину Гринвуду (Colin Greenwood)) и “Judge, Jury and Executioner”.
Рождественские праздники наступят для поклонников Боба Дилана (Bob Dylan) немного раньше в этом году. Первый рождественский альбом музыканта “Christmas In The Heart” появится на прилавках магазинов уже 13 октября.
В треклист альбома вошли такие композиции, как “I’ll Be Home For Christmas”, “O Little Town of Bethlehem”, “Here Comes Santa Claus”, “Must Be Santa”, “Winter Wonderland” и “Little Drummer Boy”. “Christmas In The Heart” станет вторым альбомом Боба Дилана в этом году – в конце апреля вышла его 33-я по счету студийная пластинка “Together Through Life”.
Все средства от продажи альбома пойдут в благотворительную организацию Feeding America. «Когда мы предложили Бобу Дилану вступить в нашу организацию, мы даже не предполагали, что он перечислит все средства от продажи альбома на благотворительность», – говорит Вики Эскарра (Vicki Escarra), исполнительный директор Feeding America.
В свою очередь Дилан объяснил свое решение следующим образом: «Это трагедия, что 35 миллионов человек ежедневно голодают в этой стране. Я сотрудничаю с Feeding America в надежде на то, что наши совместные усилия позволят накормить людей во время праздников». Кроме Feeding America музыкант также заключил контракты с благотворительными организациями, помогающими нуждающимся в Великобритании и развивающихся странах.
Интересно, что кроме благотворительных организаций Боб Дилан также сотрудничает с Citigroup Inc. Альбом “Christmas In The Heart” будет доступен для скачивания в интернете для 13 миллионов клиентов CitiBank, участвующих в специальных программах по вознаграждению клиентов компании. Счастливчики смогут скачать новый альбом за неделю до официальных продаж.
Треклист альбома “Christmas In The Heart”:
01. “Here Comes Santa Claus” – 2:35 02. “Do You Hear What I Hear?” – 3:02 03. “Winter Wonderland” – 1:52 04. “Hark The Herald Angels Sing” – 2:30 05. “I’ll Be Home For Christmas” – 2:54 06. “Little Drummer Boy” – 2:52 07. “The Christmas Blues” – 2:54 08. “O’ Come All Ye Faithful (Adeste Fideles)” – 2:48 09. “Have Yourself a Merry Little Christmas” – 4:06 10. “Must Be Santa” – 2:48 11. “Silver Bells” – 2:35 12. “The First Noel” – 2:30 13. “Christmas Island” – 2:27 14. “The Christmas Song” – 3:56 15. “O’ Little Town of Bethlehem” – 2:17
Future of Music Summit: из 115 000 выпущенных альбомов только 110 стали хитами
В минувшее воскресение (4 октября) состоялась ежегодная встреча музыкантов, продюсеров и представителей звукозаписывающих компаний на саммите The Future of Music Coalition Policy Summit. Насущные вопросы: как извлечь максимум прибыли от продажи музыки с помощью интернет технологий и как в этом могут помочь принятые на государственном уровне решения – определили основные направления работы саммита.
Звучит банально, но в данный момент времени перед музыкантами открыто гораздо больше возможностей, чем это было десять лет назад, до мощного скачка в развитии интернета.
Во время саммита журналист Ариэль Хаятт (Ariel Hyatt) представил любопытную статистику о продажах альбомов на территории США в 2008 году: из более 115000 дисков, только 110 удалось продать тиражом более 250000 копий; около 1500 альбомов достигли продаж в 10000 копий и менее 6000 альбомов преодолели барьер в 1000 копий. Этот факт явно свидетельствует о том, что продажи только пластинок вряд ли будет приносить музыкантам прибыль в будущем.
Становится все более очевидным, что вместо этого диски станут всего лишь сопутствующей рекламой тому, что действительно приносит деньги: концертам, саундтрекам, рингтонам, рекламным роликам, компьютерным играм и другим товарам.
Сразу две независимые звукозаписывающие компании предъявили судебный иск группе Guns N’ Roses и Universal Music Group, обвиняя их в плагиате. В иске утверждается, что группа нелегально скопировала песни немецкого музыканта Ульриха Шнаусса (Ulrich Schnauss).
Подозрение у звукозаписывающих компаний вызвал трек “Riad N’ the Bedouins” с последнего альбома группы “Chinese Democracy”. По заявлениям Independiente label и Domino Recording Company трек содержит в себе фрагменты песен Ульриха Шнаусса “Wherever You Are” и “A Strangely Isolated Place”. Компании настаивают на возмещении убытков в 1 миллион долларов.
“Chinese Democracy” – это первый альбом Guns N’ Roses за последние 17 лет. Альбом вышел в ноябре прошлого года, разошелся по миру тиражем более 5,4 миллиона копий и был признан платиновым.
Менеджер Guns n’ Roses Ирвин Азофф (Irving Azoff) прокомментировал сложившуюся ситуацию: «Когда записывался трек “Riad N’ the Bedouins”, группа была уверена в том, что он не содержит незаконных фрагментов, в этом же группа уверена и на сегодняшний день. Те отрывки композиции, которые вызывают сейчас столько вопросов, были предложены одним из помощников звукозаписывающей команды. Мы были уверены, что используем их совершенно законно. Группа надеется, что эта ситуация будет разрешена в скором времени».
С другой стороны Брайн Каплан (Brian Caplan), адвокат Ульриха Шнаусса, заявил следующее: «Группа и звукозаписывающая компания полностью несут ответственность за копирование фрагментов. Нет ни одного письменного свидетельства, что использование песен Шнаусса разрешено, и никто из истцов не давал согласия на их использование».
Death Cab For Cutie представили видео своего нового сингла “Meet Me On The Equinox”. Композиция вошла в саундтрек к фильму «Сумерки. Сага. Новолуние» (“The Twilight Saga: New Moon”).
Режиссером видео выступил Уолтер Робот (Walter Robot). Кроме выступления самих музыкантов клип содержит кадры из горячо ожидаемого фильма «Сумерки. Сага. Новолуние», который появится на экранах 20 ноября.
Басист группы Ник Хармер (Nick Harmer) назвал случайностью тот факт, что песня “Meet Me On The Equinox” так хорошо подошла для фильма о вампирах.
«На самом деле «Сумерки» – это фильм о любви, а любовь – главная тема во всех наших песнях. Вот почему написать композицию для фильма было так просто», – добавил музыкант.
В записи саундтрека к фильму «Сумерки. Сага. Новолуние» также приняли участие Muse, Thom Yorke, Editors.
На новой серии марок Royal Mail появятся альбомы Pink Floyd, Blur, The Clash, Coldplay и Led Zeppelin.
По просьбе компании Royal Mail три наиболее влиятельных в Великобритании издания совместно с группой дизайнеров независимо выбрали самые значимые работы в оформлении обложек пластинок. Некоторые претенденты не попали в финальный список по чисто техническим причинам, например, из-за слишком темного дизайна.
Десятилетиями обложки служили холстами для самых творческих художников в мире. Эта коллекция марок отдает дань уважения уникальному искусству и позволяет увидеть лучшие работы. Дизайнеры и фотографы смогли не только понять внешний стиль многих музыкальных культур, но и передать его на обложках. Можно сказать, что на этих марках собраны работы лучших графических дизайнеров за последние 40 лет.
Коллекция из 10 марок поступит в продажу 7 января следующего года.
Список альбомов, попавших в коллекцию:
“The Division Bell” – Pink Floyd “Parklife” – Blur “London Calling” – The Clash “Led Zeppelin IV” – Led Zeppelin “Power, Corruption & Lies” – New Order “Screamadelica” – Primal Scream “Let It Bleed” – The Rolling Stones “A Rush Of Blood To The Head” – Coldplay “The Rise And Fall Of Ziggy Stardust And The Spiders From Mars” - David Bowie “Tubular Bells” – Mike Oldfield
В 2008 году во время концертного тура “Lights In The Sky” группа Nine Inch Nails разрешила открытую фото и видео съемку концертов всем желающим. Поклонники группы воспользовались предложением и сняли тысячи фотографий и видео роликов со всех концертов группы, причем съемка производилась как на камеры мобильных телефонов, так и на профессиональную технику. Некоторые работы действительно впечатляют.
Но во время тура “Wave Goodbye” 2009 года, группе не удалось договориться о профессиональной съемке на концерте “The Downward Spiral” в Webster Hall из-за непомерной платы, которую запросили в LiveNation. Все эти трудности не остановили поклонников группы. Сразу же после концерта, появились первые записи шоу в HD качестве. И вот, всего 2 месяца спустя выходит DVD диск “Downward Spiral: Live at Webster Hall”. Диск доступен для скачивания всем желающим. Весь концерт был записан и обработан исключительно поклонниками группы. Все остальные концерты тура были записаны профессионально и в скором времени тоже будут доступны для просмотра.
Так же “The Downward Spiral: Live” можно посмотреть на youtube.com.
Fall Out Boy объявили о скором выходе своего первого альбома хитов под названием “Believers Never Die”. Релиз диска состоится 16 ноября 2009 года.
В альбом войдут 18 треков, два из которых редко исполняются музыкантами, а еще два совершенно новые. Кроме этого к альбому будет прилагаться DVD с 14 видео роликами, каждый из которых собственноручно прокомментирован участниками группы.
Первым синглом с нового альбома станет композиция “Alpha Dog”. Релиз сингла также состоится 16 ноября. Бесплатно и официально скачать трек “Alpha Dog” можно уже сейчас.
Треклист альбома “Believers Never Die”:
“Dead On Arrival” “Grand Theft Autumn” “Saturday” “Sugar, We’re Goin Down” “Dance, Dance” “A Little Less Sixteen Candles, A Little More Touch Me” “This Ain’t A Scene, It’s An Arms Race” “Thnks fr th Mmrs” “The Take Over, The Breaks Over” “I’m Like A Lawyer With The Way I’m Always Trying To Get You Off (Me & You)” “Beat It” “I Don’t Care” “Americas Suitehearts” “What A Catch, Donnie” “Alpha Dog”
Бонус:
“From Now On We Are Enemies” “Yule Shoot Your Eyes Out” “Growing Up”